Devenir Corporalidad

Presencial - Del 21/09 al 29/10

Muestra colectiva que crea una re-presentación del cuerpo, mediante propuestas pictóricas, gráficas y audiovisuales que no buscan la semejanza sino la desfiguración de este.

 

La exposición colectiva Devenir corporalidad, conformada por Juan Esteban Reyes, Natalia Alarcón, Valentina Arellano, Maria Jesús Schultz, Roco y Sebastián Robles, nos acerca a la re-presentación del cuerpo, mediante propuestas pictóricas, gráficas y audiovisuales que no buscan la semejanza sino la desfiguración de este. Así las obras fragmentan, desarticulan y descalzan el cuerpo inscrito en diferentes medios.

La muestra reúne visiones y propuestas sobre el cuerpo. Comparten la primera sala Juan Esteban Reyes, Natalia Alarcón y Valentina Arellano, quienes, a través de la pintura, abordan diferentes aspectos: el color, la carne, el paisaje y la ficción, entre otros. La obra de Juan Esteban Reyes, desarrolla un despliegue pictórico sensible, mediante capas cromáticas translúcidas, a través de paisajes que se presentan como un acontecimiento que irrumpe la plenitud inmediata de la observación y que toma como referencia la imagen de los medios masivos de comunicación, para tensionar la idea romántica de la contemplación. Las pinturas de Natalia Alarcón, utilizan técnica mixtas para posicionar el cuerpo entre formas, figuras y materialidades para acercarnos a la carne, tanto exterior como interior. La obra de Valentina Arellano exhibe un políptico de pinturas donde se propone un cuerpo lúdico y flexible que juega con la gravedad y su entorno en escenas ficticias que habitan paisajes oníricos, recurriendo al dibujo automático para su génesis y a su experiencia en la meditación como antesala creativa.

En la segunda sala, se encuentran las obras de María Jesús Schultz, quien explora el vínculo entre cuerpo y mecanicidad para problematizar la noción de reciprocidad mediante un videoarte y una serie de ensamblajes. Y en la tercera sala, se encuentran las obras de Roco (Rodrigo Camiruaga) y Sebastián Robles. Roco, realiza gestos gráfico-pictóricos de carácter expresionista, para presentarnos habitantes a la deriva en escenarios atemporales de un universo enigmático y oscuro, en donde cada elemento presentado, es un fragmento de este relato visual. Robles, presenta operaciones gráficas que muestran la relación entre la técnica y las imágenes de cuerpos que se compilan en archivos policiales del país.

Juan Esteban Reyes: Licenciado en Arte con mención en Artes Plásticas por la Universidad de Chile (2012). Titulado en la especialidad de Pintura por la Universidad de Chile (2013). Magíster en Artes, mención Artes Visuales de la misma institución (2022).  Desde 2012 ha expuesto su trabajo en ciudades nacionales e internacionales. Actualmente trabaja como docente en la Escuela de Arte de la Universidad Diego Portales y paralelo a esto, desarrolla su investigación artística en pintura y gráfica.

Valentina Arellano: Licenciada en Artes Visuales con mención en Pintura de la Universidad de Chile (2013) y Magíster en la misma casa de estudios (2022). Ha expuesto en espacios artísticos nacionales como internacionales desde el año 2012. Se ha desempeñado como ayudante en el curso de Pintura de la Universidad Alberto Hurtado y actualmente ejerce como docente adjunta en la Universidad Andrés Bello, en el mismo ramo. Su obra reúne distintas perspectivas sobre la relación del cuerpo con el espacio, siempre desde la pintura y el dibujo.

Natalia Alarcón: Licenciada en Pedagogía en artes visuales el 2014, de la UMCE, Chile. Máster en Producción Artística de la UPV, Valencia, España, 2016. En fase de lectura de tesis del doctorado en la UPV. Doctorado en arte, producción e investigación artística, en España. Ha realizado diferentes publicaciones sobre investigación artística. Ha Cursos complementarios de mediación en museos, libro de artista y grabado y estampación en Valencia, España. Participado en exposiciones colectivas desde el 2013 hasta la fecha.

Roco: Licenciado en Arte con mención en Artes Plásticas por la Universidad de Chile (2011) y titulado en la especialidad de Pintura en la misma institución (2012). Desde 2009 ha expuesto en distintos espacios culturales del país. Su desarrollo artístico es abordado a través de la pintura y xilografía, visualizando la relación sociedad-individuo. También ha colaborado como asistente en la realización de obras y textos curatoriales. Actualmente se encuentra trabajando en el proyecto de grabado “Resiliencias en el bajo Pisagua”, adjudicado al Fondo de Cultura 2023.

María Jesús Schultz: Licenciada en Artes Plásticas y titulada de Pintura en la Universidad de Chile. Magíster en Estudios de la Imagen de la Universidad Alberto Hurtado. Actualmente se desempeña como artista, investigadora y docente. Como artista, su desarrollo es diverso y corresponde al ámbito experimental con un particular interés en la composición, arte gráfico, el collage, el ensamblaje, el uso de materiales orgánicos y las tecnologías. Actualmente, desarrolla el proyecto interdisciplinario Sensible al código, que inició en 2021. Como investigadora, ha desarrollado textos bipersonales indexados en revistas científicas y ha participado en el desarrollo de imaginacionmaquinica.cl. Como docente, realiza clases universitarias desde 2015. Actualmente realiza clases en talleres de proyecto en Licenciatura en Artes Visuales y de talleres iniciales en Arquitectura.

Sebastián Robles: Magíster en Estudios de la Imagen Universidad Alberto Hurtado (2019). Licenciado en Artes Visuales (2012) y Grabador de la Universidad de Chile (2014). Desde el 2011 ha expuesto su trabajo en ciudades nacionales e internacionales. Actualmente trabaja como docente en el Departamento de Artes Visuales de la Universidad de Chile y en la carrera de Licenciatura en Artes Visuales de la Universidad Autónoma de Chile. Paralelamente se encuentra trabajando en el proyecto de grabado “Resiliencias en el bajo Pisagua”, adjudicado al Fondo de Cultura 2023. Su investigación se desarrolla principalmente desde la gráfica y el archivo.

EXPOSICIÓN PRESENCIAL


Del 21/09 al 29/10


Mié a Vie: 12 a 14 y de 15 a 21 hrs
Sáb: 16 a 21 hrs
Dom: 16 a 20 hrs

Galería Concreta


Entrada liberada


PREGUNTAS FRECUENTES